Гигантский Жорик: как рождалась трехметровая легенда для юбилея «Арии»
Работать с живой легендой отечественного рока — это всегда и вызов, и огромная ответственность.
Наше сотрудничество с группой «Ария» началось с успешного проекта для тура «Это Рок» 2024-го года и это положило начало творческому доверию.
Тогда Жорик стал главным символом шоу, вызвав восторг фанатов группы!
| Эта задача требовала инженерного и художественного подвига: изготовить фигуру такого масштаба, да еще и с функцией подсветки глаз и дымом из пасти.
Успешная реализация этого проекта показала: Жорик вышел за пределы двухмерного пространства. Теперь он не просто изображение на обложке альбома или футболке — монументальный маскот группы отныне может физически находиться на сцене рядом с музыкантами, деля с ними овации зала. Реалистичная скульптура персонажа стала полноправным участником шоу.
Кто такой Жорик:
| Мрачный, но бесконечно обаятельный демон-мутант, ставший визуальным воплощением духа группы. Его история — это история о том, как удачная находка художника переросла в культовый бренд, узнаваемый миллионами фанатов.
Имя «Жорик» закрепилось за ним почти сразу же, создавая удивительный контраст: демоническая внешность и простонародное, почти дружеское прозвище. Такой диссонанс сделал его не отстраненным символом, а «своим парнем» в мире метала.
Итак, задача была сформулирована ярко и масштабно: создать грандиозную трехметровую скульптуру персонажа Жорика — того самого маскота с альбомных обложек и афиш предстоящего тура. Но в этот раз задача была усложнена тем, что необходимо было создать фигуру не статичную, а живую, динамичную, способную стать центром всеобщего внимания за спиной барабанщика на сцене.
Параллельно, чтобы изготовить фигуру не только эффектной, но и функциональной, инженеры промышленного отдела решали иную задачу: проектировали систему внутренних креплений и модульную конструкцию. Идея была в том, чтобы готового гиганта можно было легко разбирать и собирать для перевозки между городами бесконечного юбилейного тура.
От виртуального чертежа к сценическому колоссу: детальный процесс создания скульптуры
Вся масштабная работа началась не с молотка и глины, а с пикселей и полигонов. Наши 3D-художники приступили к скрупулезному созданию объемной цифровой модели.
| Важно: не просто увеличить изображение, а адаптировать характерный гротескный стиль оригинала к огромным формам, продумав все мельчайшие детали.
Это был не простой перевод двухмерного изображения в 3D, а полноценное художественное переосмысление. Необходимо было адаптировать стилизованный графичный образ Жорика к трехмерному пространству, продумав объем, пластику и характер каждой, даже самой мелкой детали — от текстуры кожи до излома каждого когтя, чтобы будущая скульптура персонажа обладала не только формой, но и динамикой.
Параллельно в работу включились инженеры-конструкторы промышленного отдела. Их задачей было превратить художественный замысел в технологически безупречный и практичный объект. Они продумывали будущую жизнь скульптуры после ее создания: именно они решали задачу — как изготовить фигуру, которую можно будет без повреждений разобрать, перевезти в грузовике через полстраны и быстро собрать перед концертом.
Разрабатывалась модульная система внутренних креплений и соединений, которая должна была быть невероятно прочной для сценической эксплуатации и при этом максимально простой для монтажа. Каждый сегмент будущего гиганта просчитывался на вес, баланс и точность стыковки.
Технологии на службе искусства: печать, каркас и «оживление»
После многоуровневого согласования цифрового прототипа с заказчиком, где проверялась каждая линия и пропорция, производство перешло в материальную фазу. Производственный отдел запустил парк промышленных 3D-принтеров, где печатались крупные детали корпуса, сложные фрагменты морды с оскалом, мощные лапы. Одновременно, в сварном цехе, рождался прочный металлический каркас — внутренний «скелет» и опорная конструкция. Именно на этом стальном позвоночнике предстояло собрать воедино весь полимерный «организм».
Но создать просто большую статую — было бы полдела. Нам предстояло изготовить фигуру с душой и характером. Поэтому после сборки и тщательной шпатлевки начался этап «оживления».
Мы приступили к интеграции спецэффектов, которые должны были превратить статичный объект в звезду шоу. В глазницы были установлены мощные светодиодные модули, придающие взгляду Жорика огненно-красное свечение, а в пасть аккуратно вывели гибкие термостойкие шланги для подключения к профессиональной дым-машине. Теперь скульптура персонажа обрела свой «взгляд» и «дыхание». Благодаря этим функциям, Жорик мог создавать мистическую атмосферу прямо на концерте.
Магия финальных штрихов: когда краска рождает характер
Кульминацией любого подобного проекта становится ручная роспись. Это тот момент, когда технический объект превращается в художественный образ. Наши специалисты-колористы, используя стойкие краски, кропотливо работали над передачей текстуры, теней и того самого фирменного цветового решения, которое фанаты узнают с первого взгляда. Каждый мазок добавлял скульптуре персонажа характерные черты.
Это была ювелирная работа: многослойное нанесение цвета, создание сложных теней, бликов, прорисовка мельчайших деталей вроде прожилок и текстур. Именно здесь, штрих за штрихом, цифровая модель и сборная конструкция окончательно трансформировались в живого, харизматичного Жорика, обретая максимальную портретную и стилистическую схожесть с каноничным образом.
Для обеспечения безопасных путешествий нашего трехметрового «гастролера» была спроектирована и изготовлена специальная тара — комплект прочных, разборных транспортных коробов с индивидуальными ложементами для каждого хрупкого элемента. Это гарантировало, что скульптура персонажа доедет до любой точки страны в полной сохранности.
Итоговые ключевые особенности проекта:
- Театральные спецэффекты: Контролируемая подсветка глаз и система отведения дыма, интегрированная в пасть, для создания драматичного сценического образа.
- Инновационная конструкция: Продуманная разборно-модульная система, позволяющая быстро собирать и разбирать монументальную статую для удобной и безопасной перевозки между концертными площадками.
- Высочайшая детализация: Сочетание высокоточной 3D-печати, ручной художественной обработки и росписи для достижения безупречного визуального результата.
Итогом общих усилий стала не просто статичная декорация, а полноценный участник шоу. Эта скульптура персонажа стала воплощением духа «Арии» — мощного, неумирающего, эпического.
Модульная конструкция, спецэффекты и портретное сходство сделали ее ключевой точкой притяжения на юбилейных концертах. Создание такого объекта — всегда диалог между заказчиком и исполнителем, где технологии служат для воплощения творческой идеи.
Эта работа доказала, что даже трехметрового мифического монстра можно сделать мобильным, «живым» и эмоциональным, дарящим незабываемые впечатления тысячам поклонников.
